“L’heure est grève.”
“Vous êtes à court d’excuses, nous, nous sommes à court de slogans”
“Regarde ta Rolex, c’est l’heure de la révolte.”

“On se dit que ça devait arriver un jour où l’autre, un tel déploiement d’instruments de guerre, c’est fou. Ils utilisent des armes de guerre. On est arrivés de manière ultra pacifique, et on s’est fait massacrer. Ils avaient des Flash-Balls. Ils nous visaient. Ils ont commencé à tirer. C'était chaud. Ce soir, un pote est tombé.”

« Un homme est mort !... 
Edouard Mazé qu’i s’appelait !! »

Et nous voici à Brest en ce mois d'avril 1950 qui voit son printemps endeuillé lors des manifestations secouant la ville, énorme champs de bataille, ruines de guerre, en reconstruction sous les mains de milliers d'ouvriers qui œuvrent dans des conditions déplorables. Mais c'est le mort de trop. L'arrivée de René Vautier, de sa caméra, de son œil d'artiste, de cinéaste, de son engagement, fait entrer l'art dans la lutte. 
C'est pour vous raconter cette histoire que nous sommes ici. Pour dire combien les luttes ont bougées mais sont toujours présentes à l'heure actuelle, et que nous avons toustes notre rôle à jouer. 
Et nous, nous allons nous servir de ce que l'on sait faire, ajouter une autre forme d'art, plurielle, qui nous ressemble, qui transpire ce que l'on est, pour porter à notre tour cette histoire. C'est en partant de la BD de Kris et Davodeau que nous voulons raconter Brest et sa révolte mais aussi tout ce qui est lutte aujourd'hui, encore. 
Après un film, une BD, voici à nouveau ce récit, porté par trois voix, un musicien, 8 enceintes, un vidéo projecteur, un camion, (liste non exhaustive), inspiré de, à la manière de. Pendant que nous nous activons à installer le matériel, la projection démarre. 

« Les images des luttes d'aujourd'hui se mêlent aux souvenirs des luttes passées dont la connaissance est nécessaire pour faire fleurir et vaincre les luttes présentes et à venir *. »

Nous passons de la salle à la rue avec cette création.
On veut un spectacle «coup de poing», un spectacle de quarante cinq minutes en tout. Un BD-récit-concert. L'image, la parole, la musique, la poésie sont nos armes.
Nous partons de ce que nous sommes, des luttes qui nous animent, nous rendent vivants et forts. Nous questionnons les rapports humains, les violences policières, les manières dont on peut témoigner et appelons les vivants à se lever.

L'histoire d'Un homme est mort est belle et émouvante, tout comme la destinée même du film. Prévu pour témoigner d'un mouvement social, il en est devenu l'un des acteurs à part entière, nourrissant en retour ce mouvement. Un art témoin-acteur en quelque sorte, une alliance rare et pour le moins précieuse. L'adapter à la manière de, l’idée de se servir d'un camion tout comme les protagonistes nous est apparue très vite, tout comme le fait de sortir des salles et de nos habitudes pour aller dire dans l'espace publique, là où se trouve la vie, là où se trouve le nombre. 

De plus, et malgré les soixante-dix années de distance, ce film est d'une terrible actualité. Il nous paraît important de montrer que l'engagement des artistes n'est pas inutile. Cette histoire trouve malheureusement toujours écho dans les manifestations d'aujourd'hui et la répression d'État sur les populations, qui par le biais de son bras armé de toujours, sa police, brutale, violente et en impunité quasi totale, fait régner son ordre de marche. Sur tous les fronts, qu'ils soient sociaux ou écologiques. Que se soit dans un champs pour défendre un trou de terre, dans une cité ou dans des entreprises privées en grève… Aujourd'hui encore ce bras armé s'abat sans aucun discernement, comme il le faisait déjà en 1950 ou bien avant même, et toujours dans l'intérêt de quelques puissants. Mais surtout pas pour celui du plus grand nombre, de celles et ceux qui font société, le peuple.  

Il est question de l'art comme outil politique, qui pousse à questionner, qui donne à voir, qui rassemble. On parle de la force des images, de solidarité et de la puissance fédératrice qui émerge quand des êtres humains se réunissent l'espace d'un instant autour d'une œuvre.

*  propos recueillis auprès de Kris